las tribus urbanas y la pasarela

Las tribus urbanas son un fenomeno social nacido del deseo de algunas personas por diferenciarse del resto de la sociedad.Se da sobre todo durante la adolescencia,cuando el individuo trata de forjar una personalidad propia y única.
Para ello, se adopta una ideología,unas formas de actuar,una música y una forma de vestir concretas que identifican a los miembros de cada grupo.
Las tribus urbanas son una forma de rebelarse contra la sociedad.Por este motivo, es curioso, que al haberse adoptado en cada grupo una vestimenta concreta y diferenciada de los dictamenes de la moda en ese momento,las grandes casas de costura hayan incluido en sus desfiles tantos elementos de estos grupos sociales.
Es,en mi opinión, una forma de hacer ver a los miembros de tantas tribus urbanas que también ellos forman parte del fenomeno "moda" al que tanto aborrecen .

Firmas como Balenciaga , Dolce Gabanna o Chanel han hecho suyos estos simbolos de independencia y singularidad que forman la vestimenta de hippies, raperos,rockeros o grunchs.

La "Haute Couture"

El término "alta costura" es, según tendencias de Google, un tema muy hablado en el mundo durante los últimos años. Este concepto se utiliza para designar a las prendas hechas a la medida de la mujer y firmadas por un diseñador de gran reconocimiento. La ropa de alta costura hasta el siglo XX era creada exclusivamente para una determinada clientela, incluso hoy según la "Chambre Syndicale de la Couture", para que una vestimenta sea considerada de "haute couture" es necesario que cumpla ciertos estándares.

La alta costura tiene su cuna en París, cuando Charles Frederick Worth, considerado el padre de la couture, empezó a crear prendas por anticipado para luego mostrar a sus clientes. Los pilares sobre los que se estableció este tipo de diseño fueron: las complicadas formas de los trajes románticos, las innovaciones en los textiles y sobretodo el surgimiento de la burguesía, que cada vez más exigía vestimenta que le hiciera parecerse a la nobleza.
Desde París se impulsarán muchos diseñadores que siguen la línea de Worth. Diseñadores provenientes de varias regiones. Entre algunos de estos podemos encontrar a Chanel, Dior, Balenciaga, Poiret, etc.

A pesar del éxito que tuvo la alta costura, este se vio truncado por la explosión de las guerras del siglo XX, después de las cuales, el paso de la "couture" dentro de la sociedad, se dificultó debido al surgimiento de la nueva tendencia: "Prêt-à-porter". Aunque la haute couture trató de seguirse abriendo paso en el mundo de la moda, sus clientes cada vez iban disminuyendo más, ya que las mujeres preferían un "look" más casual que además era barato.
(La información la encontré en google, busqueda avanzada de alta cultura)

Andrea Bonilla

Paul Poiret

Hoy vamos a hablar de Paul Poiret. Famosísimo diseñador francés y un auténtico revolucionario de la moda en su tiempo. Fue el creador de prendas como el vestido moderno, las faldas de tubo, túnicas amplias y pantalones de harén. (tal como se ve en la imágen, la cual obtuvimos de Google, busqueda avanzada de imágenes)
Luchó con diseñadores como Chanel contra el incomodo corsé que hacía que la mujer estuviese ridicula e incomoda. Por ello, creó prendas sencillas que hacían que la mujer tuviese más libertad de movimiento. Una innovación para aquel tiempo en el que la mujer reclamaba una mayor independencia.

Poiret creó un estilo de vida. Sus creaciones no solo se referían a la vestimenta de las mujeres sino también a su perfume, a los muebles que decoraban sus casas, etc. Hoy en día, las grandes firmas siguen su ejemplo en este aspecto.

Poiret se inspiró en la moda oriental para algunas de sus colecciones.
Vistiendo a la mujer con caftanes, quimonos, pantalones bombachos y velos, todos de vivos colores.

Desgraciadamente Poiret tuvo que sufrir las consecuencias de la I Guerra Mundial, por lo que, tuvo que salir de su país y al regresar se encontró con que todo había cambiado.Trató de recuperar a su antigua clientela pero fué inútil.
Defraudado por la moda decidió marchar a la Provenza francesa donde se dedicó a pintar el resto de su vida.
Sin embargo, este gran diseñador nos dejó un importante legado en la moda, legado que en la actualidad todavía se utiliza.

Isabel Armesto y Andrea Bonilla

De El Salvador a España y próximamente el mundo entero.

Carlos Herrera es uno de los diseñadores de modas más conocidos en mi país, El Salvador. Fue vecino de mi padre cuando era pequeño por lo que pude conocerle; es una persona muy alegre a la que se le nota su pasión por la moda. Con su visión revolucionaria de las tendencias y creatividad, ha logrado poco a poco adquirir un prestigio que le ha llevado a, en los últimos dos años, presentadarse en pasarelas españolas.

En el año 2006 presentó una colección de 30 piezas en la IV semana Internacional de la Moda en Cantabria y fue todo un éxito. Por medio de la búsqueda avanzada de Google con todas las palabras "salvadoreño, diseñador" y la frase exacta "Carlos Herrera", encontramos un artículo de El Diario de Hoy, periódico salvadoreño, en el que da a conocer que la presentación del diseñador tuvo muy buena aceptación. Y tal fue esta, que fue convocado también para 2007.

Este año sus diseños pasaron por las pasarelas de Santander. Según los artículos que se encuentran en Google, con las mismas palabras excepto que con referencia al año 2007, Carlos Herrera obtuvo otro éxito. El Diario El Mundo nos cuenta que al terminar el desfile recibió aplausos por parte del público, convirtiendose así en un segundo triunfo para el salvadoreño.

No muchas personas logran tener fama y aceptación en el exterior y cuando lo logran, se convierte en un orgullo para su país de procedencia. Por medio de Google Trends (Carlos Herrera, salvadoreño) se puede notar que ha sido bastante consultado en internet. Esto nos permite ver que su notoriedad se está abriendo paso por todo el mundo.

Por personas como Carlos Herrera es que El Salvador impulsa su economía en este mundo globalizado y al mismo tiempo es una llamada de atención a las demás naciones para que dirijan su mirada hacia un país tan pequeño pero con mucho que ofrecer.

Un poco más sobre Zara

Zara© es una de esas marcas que ha logrado abrirse paso en el mundo de la industria multinacional, obteniendo un puesto de prestigio en medio de las demás importantes tiendas de ropa. Hoy en día, Zara© está extendida alrededor del mundo en África, América, Asia y Europa, contando con más de 1000 localidades, que gracias a sus llamativas y elegantes estructuras y diseños de moda logran atraer cada vez a más y más clientes. (A través del buscador de yahoo pude encontrar la página web de la tienda Zara® en la que obtuve información sobre la extensión de la empresa en el mundo)(Además al ingresar en la categoría de sociedad y luego la de moda en el multibuscador Buscopio, encontré un buscador sobre moda llamado “Dress for success” en el que escribí la palabra Zara© y me llevó a una página en la que encontré un link al sitio web de INDITEX, grupo al cual pertenece ésta tienda).


El éxito de Zara© está en la venta de prendas de última moda, tanto para personas jóvenes como para mayores, a un precio moderado y accesible al cliente. Otra característica principal que hace que Zara© sea una tienda tan buscada es el hecho que cambia muy rápidamente sus colecciones, esto es posible ya que no es un sólo diseñador quien crea las prendas sino un grupo compuesto apróximadamente por 200 modistas. (está información la pude encontrar en Clusty, metabuscador que me llevó a la página web de wikipedia) (En el buscador de Google al escoger las categorías compras,vestuario y mujeres, encontré la nueva colección de Zara© en la que se muestra sus más recientes creaciones).

Es a través de tiendas como ésta que nos damos cuenta lo que puede hacer la globalización, es decir, hoy por hoy no es raro ver a varias personas de países e incluso de continentes totalmente diferentes vestidas exactamente igual o por lo menos con alguna prenda similar. Podemos ver pues que las personas pensamos cada vez más de la misma manera y esto no es por cuestión de coincidencias sino por la influencia de ciertos factores que nos rodean, tales como los medios de comunicación, las opiniones de los demás, y en el caso de la moda las pasarelas de los grandes diseñadores también crean una presión o influencia en nosotros.

Andrea Bonilla

Inditex,revolucionario español

Si hablamos de moda como revolución es importante no olvidar al grupo más revolucionario de la moda española.El que viste a montones de españolas y cada vez a más españoles,pues

también se esta abriendo paso en el sector masculino.

Según nos informa "wikipedia" a la que he llegado a traves de el buscador google,lo que hoy es Inditex,comenzó siendo una pequeña tienda de batas llamada GOA fundada por Amancio Ortega en 1963.

En 1975,nació el primer Zara,situado en una céntrica calle de A Coruña.En tan solo diez años experimentó una extensión brutal por toda España y en 1985 nació Inditex como cabecera del grupo de empresas.

No conforme con el éxito logrado en España,Inditex se expandió en Europa,comenzando en Oporto,donde en 1988 se habrió la primera tienda.Más tarde en Nueva York ,en 1989 y un año más tarde en París,centro mundial de la moda.

La empresa siguió creciendo.En 1991 nació Pull and Bear.En 1995 Inditex se hizo con Massimo Dutti,en 1998 creó Bershka y al año siguiente nació Stradivarius.En el 2001 creó Oysho y entró en bolsa donde pronto alcanzó una importante notoriedad dentro de la economía española.

Como nos explica la página de Inditex,a la que he llegado por medio del buscador Yahoo,este grupo, apuesta por la homogeneidad empresarial compartiendo escaparatismo,recursos humanos,gestión,formación,objetivización logística etc.Esto permite que el cliente identifique a la empresa.

Según Inditex,su éxito reside en su capacidad para reconocer y asimilar los cambios constantes de tendencias que se producen a los que su empresa sabe dar respuesta,haciendo llegar al consumidor moda super actual de forma rápida y renovando las colecciones en periodos cortos de tiempo.

Es así como,Inditex,se adueña de el poder de confeccionar nuestro armario a precios razonables para el consumidor y asegurándole que la ropa que lleva forma parte de las colecciones de los principales diseñadores del panorama actual.

Diseñadores de punta a punta

Las aspiraciones por ser diseñador de modas las puede tener cualquiera, tanto hombres como mujeres, de distintas edades y de distintos países. Se me hizo bastante interesante realizar una búsqueda, a través de internet, de los más renombrados diseñadores y sus lugares de procedencia para probar que la moda no tiene nacionalidad.
Empecé utilizando los buscardores Altavista y Ask, donde , en la búsqueda avanzada escogí la secuencia exacta de las palabras “diseñador de modas”. Lo hice porque como los resultados están en orden de importancia, los primeros nombres que resultaran serían los de los más famosos al rededor del mundo y lo hice en las dos para poder comparar resultados. En ambas encontré casi los mismos enlaces, sólo había un par de variaciones en la listas. Las que obtuve nombraban a Valentino, Angel Yañez, John Galiano, José Castro, José Braulio, y Nicolas Ghesquière. Como se puede ver en esas páginas web, cada diseñador es de nacionalidad diferente; uno es italiano, otro colombiano, otro gibraltareño, otro español, otro puertorriqueño y otro francés. Además, en las que son de wikipedia encontré un anexo con una lista enorme de diseñadores al rededor del mundo, cosa que me parece muy apropiada ver por el propio tema de esta entrada.

Continuando con mi búsqueda, encontré un sitio por medio de Buscopio(sociedad, moda) que me pareció muy interesante llamado "Top Fashion Designers", que era exáctamente lo que yo estaba buscand. En esta hay una lista de los diseñadores de modas más importantes de nuestros tiempos. Allí podemos encontrar personajes de la moda como Donna Karan, estadounidense y Yohji Yamamoto, japonés.

Finalmente, con el Directorio de Google (Artes, Diseño, Moda) encontré un directorio de modas llamado Buscador de la Moda . En este hay una sección llamada diseñadores y estilistas, entre los que se encuentran el renombrado diseñador español Adolfo Dominguez y la famosísima casa Givenchy, que tiene como director creativo al Italiano Riccardo Tisci.

Entonces, ¿será que la moda tiene nacionalidad? pues no. En todos los países podemos encontrar personas apasionadas por ella que pretenden causar una revolución en el concepto de buen gusto y tendencias.

La Moda y la Globalización

El concepto de moda se puede definir como “una costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en un determinado país” (RAE) en definitiva, la moda es un fenómeno de vanguardia, que cuando se ve aceptada por la sociedad puede llegar a transformar las costumbres, usos y tradiciones de ésta.

Hoy más que nunca se pueden percibir las consecuencias de la globalización, que ya no sólo se dan en el nivel económico, sino también en cualquier ámbito de la vida, incluyendo la manera de vestir de las personas. Aunque todavía hay culturas que mantienen sus propios estilos de ropa, estas son muy pocas en comparación a los años anteriores en los cuales la moda no era algo tan generalizado.

Desde siempre, las civilizaciones han ido creando costumbres y tradiciones dentro de las que también está incluida la manera de vestir. En algunas ocasiones los trajes se usaban (y todavía se usan) por obligación y no por gustos y estilos. En este blog trataremos de mostrar cómo las tendencias junto con la globalización han ido influyendo en las diferentes culturas del mundo, revolucionando así la forma de vestir de todas las personas.

Andrea Bonilla

Moda: un lenguaje global.

Seamos del país que seamos hay algo que forma parte de la vida de todos: la moda. Gracias a la apertura del mercado por medio de la globalización, se puede hablar de las mismas tendencias en la moda y hasta los mismos almacenes desde la Patagonia hasta Taipei. Los diseñadores de modas hoy no son sólo culpables de crear cambios en el vestir de las personas de su país de procedencia, sino en el de todo el mundo. Las renombradas casas de modas tienen el poder de cambiar las culturas del planeta y convertirlas en una sola. Se deja atrás cualquier idea de raza, lengua o clase social: lo que está de moda está de moda para todos.
Las colecciones que lanzan en determinadas épocas del año tienen tal impacto que en casi cualquier esquina de la tierra se pueden encontrar prendas de los mismos estilos, teniendo como consecuencia que nos vistamos igual o al menos de formas muy parecidas.
Además, las marcas de ropa son las mismas en todo el mundo. Podemos mencionar marcas como Chanel, Gucci, Prada en cualquier lado y lo más seguro es que nos entiendan.
La moda es entonces algo que hoy nos une como humanidad porque sobre esto todos tenemos conocimiento y podemos comunicarlo; por eso se podría decir que todos hablamos un mismo lenguaje: el de la moda.